日光之下

不知什麼時候開始

我習慣進入相機裡看世界

在相機裡

我看到汪洋中的孤島 如此宏大的景觀

卻讓這島嶼顯得如此渺小 而遙不可及

像是一種被拋遠的離心力 一切都變得生疏起來

這樣的情況 教我冷靜 安全且有好奇心

我開始喜歡去觀察這島上的事物不經意顯現的動靜

在底層的生活場域裡 人們不知疲憊地

演活了無止境的戲碼

在相機的視角裡 我暱稱這為[切片的故事]




不知什麼時候開始

一則則原本就不被察覺的故事 不再隱匿的

顯現在光學的記憶裡

串成一組組龐大的細節 靜默地騷動在扁平的框架中

如此扁平得讓我有些茫然了

這些故事有多深 有多寬 有多遠

它們該發出什麼聲響 該嗅出些什麼味道

該如何說明生命

貝爾定理 及

蓮花座上的人知道答案

不要封閉思路用眼睛的觀點去觀察眼睛


不知什麼時候開始

我學會了用快門慢慢地拍出氣味來

在每一次瞬間的伸縮張合中

我總能捕獲五位雜陳的氣息 收藏在凝固的格局裡

不論是凝固在移動中 還是在移動中凝固

光學媾和著會學反應 私生了視覺的氣味

不是所有瞬間凝固了的故事 都可以看著氣未來講述的

二十一世紀新興宗教 取代了遠古的神道

索性將數碼神話曝光在化學中顯靈

用氣味及其他達成過渡期的和解



不知什麼時候開始

除了氣味 其他東西也滲透到我的黑盒子裡

在開始驚覺異質入侵時 惶恐萬分

但日子一久 漸漸地和他們就熟悉了起來

原來其他東西字開始就存在著

它們是我的一部份 像一層防護照 瀰漫周圍

發揮著調控情緒和情感的作用

排除了偏執與癡迷的引誘

讓我的性靈得以安適的住在相機裡

久而久之 黑盒子 鏡頭 電子晶片 底片

相紙 及無以計數的那些

凝固了的故事 秘密的長成了獨自的生命系統



不知什麼時候開始

鏡頭成了曼陀羅壇城的核心

像黑洞一樣 不斷吸入一切信息

然後吐出一株卡巴拉生命樹的奧義

生命的主題與作用方位的密碼

逐漸明晰而有力地

催促著我從闇殼中覺醒

所有非理性的存在與不存在 都將成為

絕對理性的最後依據

終於我開始整理並理解了這些故事的關係

將其歸位在奧義揭示的正確路徑上

並旋轉多次元的複合運動

就此化生出一壇美麗的曼陀羅



從這時候開始

我知道 愛正從凍結的故事裡

焠練出斑斕的夢境

感動 用快門慢拍著一扉沉睡的大門

以及冷酷的洞穴之城

一切非人與人的故事 摯真炙熱地復活在切片交融處

弭合因支解而遺失呼吸 遺失的呼吸是一城淪陷的夢鄉

你的存在將成為這所有故事 最動人的織夢者

現在讓我各訴你

在快門構築起的慢舞樂園中

並不存在真實的虛幻




陳少維

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快門慢舞,

陳少維的第一本攝影輯.

紀錄六十年代到現在的台灣,

黑白底片加上慢快門拍攝,

呈現了屬於台灣人戰後復興的特有味道,

他不僅是紀錄過去

也對於過去才擁有的單純發出的一種嘆息.



記實攝影,在現在已經很少看到了.

在大家一窩蜂追求數位最佳化,

畫質最佳化的年代,

很少人去探討攝影的本質所在.

看完這本書,

對於之前不能認同的這句話:"攝影不是藝術",

有了另一層的體會.



也讓我再次確定我的攝影本質,

不是拍出漂亮再漂亮的照片,

而是讓照片自己說話,說出我心裡的話.